La Galleria ARTtime per ogni esposizione crea una locandina personalizzata, qui sotto si possono vedere alcuni esempi.
Inoltre la Galleria ARTtime promuove l'attività artistica sul web e sui social.
Qui di seguito l'articolo relativo alla mostra in corso:
"Il ritorno della Bellezza"
Dal 28 agosto al 17 settembre 2026
ARTtime, il suo nome in ambito artistico è sinonimo di moto perpetuo: la dinamica galleria udinese ritorna dalla ferie con una mostra collettiva di alto profilo, ricca di spunti interessanti e assolutamente da non perdere. Venerdì 28 agosto alle ore 10:00 apre i battenti l'esposizione “Il ritorno della Bellezza”.
Dopo un periodo di pausa è doveroso che la Bellezza torni ad impadronirsi degli spazi di ARTtime. Per la mostra della riapertura si è pensato ad un'autentica glorificazione di tutto ciò che è meraviglioso e stimolante. Sette Artisti/e mostreranno al pubblico i frutti del loro talento, un armonioso melange di soggetti, tecniche e formati differenti accomunato dal profondo ed irresistibile richiamo al bello e a tutto ciò che ruota attorno ad esso. Tornare alla Bellezza è come ritornare alla vita, un profondo respiro che regala un salvifico aiuto, un gesto raffinato ma compiuto con naturalezza, con la piena consapevolezza che – come scriveva Dostoevskij - «la Bellezza salverà il mondo».
Rimarrà aperta e visitabile fino a giovedì 17 settembre.
Sabato 29 agosto alle ore 17:30 avrà luogo il vernissage alla presenza degli/lle Artisti/e, un momento conviviale di incontro e dialogo, all'insegna dell'Arte e di tutto ciò che ruota attorno ad essa.
Espongono: Valentino Giammasi, Franca Gualmini, Simona Maniscalco, Ozzo Artworks, Antonino Puliafico, Silvana Stella, Loredana Vuerich “Dana”.
Valentino Giammasi è un artista contemporaneo italiano che lavora tra figurazione e astrazione, con una forte impronta espressionista. La sua pratica nasce e si sviluppa durante un lungo percorso professionale in ambito non artistico, periodo in cui la pittura diventa uno spazio di equilibrio, libertà e ricerca personale. Nel tempo questa dimensione parallela si trasforma in un linguaggio maturo, fondato sull’intreccio tra gesto, colore e parola. Le sue opere affrontano temi esistenziali legati al limite e alla possibilità di superarlo, offrendo all’osservatore immagini che si aprono verso realtà più ampie. Oggi Valentino Giammasi si dedica completamente all’attività artistica. Ha realizzato una mostra personale, ha partecipato a diverse collettive e continua a sviluppare nuove serie di lavori.
Franca Gualmini è nata a Pavullo nel Frignano e vive tra Polinago (MO), sull’Appennino modenese, e l’isola di Tenerife. La sua vita e la sua arte si nutrono di questi due paesaggi, diversi e complementari: da un lato la memoria delle radici, dei boschi e delle voci dell’Appennino; dall’altro la luce e l’apertura dell’oceano. Pittrice e scrittrice, ha esposto in oltre 180 mostre in Italia e all’estero, partecipando a rassegne e personali in città come Venezia, Parigi, Montecarlo, Firenze, Roma, Torino, Barcellona, Berlino, Tenerife, Lanzarote, Modena, Perugia, Abetone e Montecatini. La sua opera si distingue per la capacità di fondere pittura e scrittura, paesaggio e psicologia, tradizione e modernità, offrendo al pubblico un universo poetico e autentico, radicato nella realtà ma aperto all’immaginazione.
Simona Maniscalco è una pittrice-ritrattista che risiede a Sciacca (AG). L’Artista muove i primi passi nel mondo dell’arte all’età di 16 anni, realizzando ornamenti pittorici su complementi d’arredo creati in un laboratorio di falegnameria. Completa il suo percorso scolastico diplomandosi in Decorazione Pittorica. Negli anni la passione di Simona per l’arte si è rafforzata con l’esperienza di docente di Tecniche Pittoriche in un contesto formativo, conducendo corsi di livello base e avanzato. Le conoscenze acquisite le hanno permesso di riversare tutte le sue competenze in ogni opera da lei realizzata. La sua pittura è di stampo contemporaneo, si distingue per la capacità di spaziare tra soggetti sacri rivisitati e opere dal design attuale, sempre mantenendo una forte impronta realistica.
Ozzo Artworks (Roberto Porcella) è un pittore e artista che vive e lavora a Torino. Gli piace sperimentare con colori ad olio, acrilici e varie tecniche su diversi supporti. Predilige rappresentare la natura, paesaggi e il cielo con un'attenzione particolare per i dettagli, giocando e scoprendo il piacere nell'uso dei puntini, soprattutto nei ritratti. Le sue opere trasudano una sensazione di contemplazione, esprimendo un appello silenzioso per apprezzare la bellezza della vita che ci circonda. L'artista ama affermare «Tutti i bambini nascono artisti; la cosa difficile è rimanere tali una volta cresciuti. Trova il tuo cuore, la tua passione e lasciati trasportare», una dichiarazione d'intenti e autentica filosofia di vita. Artista molto attivo, presenta le sue opere in mostre fisiche e piattaforme online.
Antonino Puliafico è un artista italiano noto per i suoi dipinti vibranti ed espressivi, che fondono influenze del Fauvismo e dell'Impressionismo. Il suo lavoro si distingue per colori audaci, pennellate dinamiche e una spontaneità che dona vita a ogni composizione. La sua filosofia artistica si basa sul movimento e sull'immediatezza, descrive il suo processo come “dipingere velocemente per essere consumato velocemente", ma le sue opere lasciano un'impressione duratura. Lavora principalmente con oli e acrilici, applicati con spatole e pennelli per creare texture ricche e una profondità avvolgente. La sua capacità di fondere colore e forma dà vita a opere potenti, cariche di energia ed emozione. Negli anni Antonino Puliafico ha esposto in gallerie e fiere d'arte in tutta Europa e oltre.
Silvana Stella è nata a Mestre e vive a Mogliano Veneto (TV). L'arte e la pittura l'hanno sempre appassionata e nel 2010 ha iniziato a frequentare i corsi del prof. Maurizio Favaretto. Quello di Silvana Stella è un figurativo accurato ed elegante con una netta predilezione per la veduta paesaggistica e il ritratto; celebri le marine, i giardini e gli scorci di Venezia, i suoi soggetti del cuore. Ha partecipato a numerose esposizioni collettive in area veneta (Venezia, Mestre, Mirano e Mogliano Veneto). Nel 2018 si è classificata prima al Concorso di Pittura indetto dal Comune di Mogliano Veneto – Centro Studi Abbazia – Lions Club. Nel 2020, 2021, 2022, 2023 e 2024 ha partecipato al prestigioso Premio Mestre di Pittura, vedendo le sue opere selezionate con merito nelle ultime due edizioni.
Loredana Vuerich, in arte Dana, è una pittrice autodidatta nata a Cremona. La sua vita è sempre stata guidata da una profonda attrazione per il bello, una sensibilità estetica innata e un occhio critico affinato negli anni attraverso le sue esperienze professionali nel mondo della moda e dell’arredamento. Per Dana, l’incontro con la pittura non è stato il frutto di un percorso accademico né di un'intenzionale ricerca di formazione artistica; è stata piuttosto l’arte ad avvicinarsi a lei. L'universo pittorico di Dana rifiuta gli spigoli, le forme rigide e i contrasti aggressivi. La sua ricerca stilistica si fonda sull'armonia, l'eleganza, la morbidezza e il calore dei colori. Specializzata nell'esplorazione della figura umana e del nudo, la pittrice intende offrire all'osservatore un'esperienza di pura pace e bellezza.
La mostra sarà visitabile fino al 17 settembre presso la Galleria ARTtime di Vicolo Pulesi 6 a, Udine con il seguente orario: lunedì dalle 15:30 alle 19, dal martedì al sabato dalle 10 alle 12:30 e dalle 15:30 alle 19. Ingresso libero.
Qui di seguito l'articolo relativo alla mostra in corso:
"Il ritorno della Bellezza"
Dal 28 agosto al 17 settembre 2026
ARTtime, il suo nome in ambito artistico è sinonimo di moto perpetuo: la dinamica galleria udinese ritorna dalla ferie con una mostra collettiva di alto profilo, ricca di spunti interessanti e assolutamente da non perdere. Venerdì 28 agosto alle ore 10:00 apre i battenti l'esposizione “Il ritorno della Bellezza”.
Dopo un periodo di pausa è doveroso che la Bellezza torni ad impadronirsi degli spazi di ARTtime. Per la mostra della riapertura si è pensato ad un'autentica glorificazione di tutto ciò che è meraviglioso e stimolante. Sette Artisti/e mostreranno al pubblico i frutti del loro talento, un armonioso melange di soggetti, tecniche e formati differenti accomunato dal profondo ed irresistibile richiamo al bello e a tutto ciò che ruota attorno ad esso. Tornare alla Bellezza è come ritornare alla vita, un profondo respiro che regala un salvifico aiuto, un gesto raffinato ma compiuto con naturalezza, con la piena consapevolezza che – come scriveva Dostoevskij - «la Bellezza salverà il mondo».
Rimarrà aperta e visitabile fino a giovedì 17 settembre.
Sabato 29 agosto alle ore 17:30 avrà luogo il vernissage alla presenza degli/lle Artisti/e, un momento conviviale di incontro e dialogo, all'insegna dell'Arte e di tutto ciò che ruota attorno ad essa.
Espongono: Valentino Giammasi, Franca Gualmini, Simona Maniscalco, Ozzo Artworks, Antonino Puliafico, Silvana Stella, Loredana Vuerich “Dana”.
Valentino Giammasi è un artista contemporaneo italiano che lavora tra figurazione e astrazione, con una forte impronta espressionista. La sua pratica nasce e si sviluppa durante un lungo percorso professionale in ambito non artistico, periodo in cui la pittura diventa uno spazio di equilibrio, libertà e ricerca personale. Nel tempo questa dimensione parallela si trasforma in un linguaggio maturo, fondato sull’intreccio tra gesto, colore e parola. Le sue opere affrontano temi esistenziali legati al limite e alla possibilità di superarlo, offrendo all’osservatore immagini che si aprono verso realtà più ampie. Oggi Valentino Giammasi si dedica completamente all’attività artistica. Ha realizzato una mostra personale, ha partecipato a diverse collettive e continua a sviluppare nuove serie di lavori.
Franca Gualmini è nata a Pavullo nel Frignano e vive tra Polinago (MO), sull’Appennino modenese, e l’isola di Tenerife. La sua vita e la sua arte si nutrono di questi due paesaggi, diversi e complementari: da un lato la memoria delle radici, dei boschi e delle voci dell’Appennino; dall’altro la luce e l’apertura dell’oceano. Pittrice e scrittrice, ha esposto in oltre 180 mostre in Italia e all’estero, partecipando a rassegne e personali in città come Venezia, Parigi, Montecarlo, Firenze, Roma, Torino, Barcellona, Berlino, Tenerife, Lanzarote, Modena, Perugia, Abetone e Montecatini. La sua opera si distingue per la capacità di fondere pittura e scrittura, paesaggio e psicologia, tradizione e modernità, offrendo al pubblico un universo poetico e autentico, radicato nella realtà ma aperto all’immaginazione.
Simona Maniscalco è una pittrice-ritrattista che risiede a Sciacca (AG). L’Artista muove i primi passi nel mondo dell’arte all’età di 16 anni, realizzando ornamenti pittorici su complementi d’arredo creati in un laboratorio di falegnameria. Completa il suo percorso scolastico diplomandosi in Decorazione Pittorica. Negli anni la passione di Simona per l’arte si è rafforzata con l’esperienza di docente di Tecniche Pittoriche in un contesto formativo, conducendo corsi di livello base e avanzato. Le conoscenze acquisite le hanno permesso di riversare tutte le sue competenze in ogni opera da lei realizzata. La sua pittura è di stampo contemporaneo, si distingue per la capacità di spaziare tra soggetti sacri rivisitati e opere dal design attuale, sempre mantenendo una forte impronta realistica.
Ozzo Artworks (Roberto Porcella) è un pittore e artista che vive e lavora a Torino. Gli piace sperimentare con colori ad olio, acrilici e varie tecniche su diversi supporti. Predilige rappresentare la natura, paesaggi e il cielo con un'attenzione particolare per i dettagli, giocando e scoprendo il piacere nell'uso dei puntini, soprattutto nei ritratti. Le sue opere trasudano una sensazione di contemplazione, esprimendo un appello silenzioso per apprezzare la bellezza della vita che ci circonda. L'artista ama affermare «Tutti i bambini nascono artisti; la cosa difficile è rimanere tali una volta cresciuti. Trova il tuo cuore, la tua passione e lasciati trasportare», una dichiarazione d'intenti e autentica filosofia di vita. Artista molto attivo, presenta le sue opere in mostre fisiche e piattaforme online.
Antonino Puliafico è un artista italiano noto per i suoi dipinti vibranti ed espressivi, che fondono influenze del Fauvismo e dell'Impressionismo. Il suo lavoro si distingue per colori audaci, pennellate dinamiche e una spontaneità che dona vita a ogni composizione. La sua filosofia artistica si basa sul movimento e sull'immediatezza, descrive il suo processo come “dipingere velocemente per essere consumato velocemente", ma le sue opere lasciano un'impressione duratura. Lavora principalmente con oli e acrilici, applicati con spatole e pennelli per creare texture ricche e una profondità avvolgente. La sua capacità di fondere colore e forma dà vita a opere potenti, cariche di energia ed emozione. Negli anni Antonino Puliafico ha esposto in gallerie e fiere d'arte in tutta Europa e oltre.
Silvana Stella è nata a Mestre e vive a Mogliano Veneto (TV). L'arte e la pittura l'hanno sempre appassionata e nel 2010 ha iniziato a frequentare i corsi del prof. Maurizio Favaretto. Quello di Silvana Stella è un figurativo accurato ed elegante con una netta predilezione per la veduta paesaggistica e il ritratto; celebri le marine, i giardini e gli scorci di Venezia, i suoi soggetti del cuore. Ha partecipato a numerose esposizioni collettive in area veneta (Venezia, Mestre, Mirano e Mogliano Veneto). Nel 2018 si è classificata prima al Concorso di Pittura indetto dal Comune di Mogliano Veneto – Centro Studi Abbazia – Lions Club. Nel 2020, 2021, 2022, 2023 e 2024 ha partecipato al prestigioso Premio Mestre di Pittura, vedendo le sue opere selezionate con merito nelle ultime due edizioni.
Loredana Vuerich, in arte Dana, è una pittrice autodidatta nata a Cremona. La sua vita è sempre stata guidata da una profonda attrazione per il bello, una sensibilità estetica innata e un occhio critico affinato negli anni attraverso le sue esperienze professionali nel mondo della moda e dell’arredamento. Per Dana, l’incontro con la pittura non è stato il frutto di un percorso accademico né di un'intenzionale ricerca di formazione artistica; è stata piuttosto l’arte ad avvicinarsi a lei. L'universo pittorico di Dana rifiuta gli spigoli, le forme rigide e i contrasti aggressivi. La sua ricerca stilistica si fonda sull'armonia, l'eleganza, la morbidezza e il calore dei colori. Specializzata nell'esplorazione della figura umana e del nudo, la pittrice intende offrire all'osservatore un'esperienza di pura pace e bellezza.
La mostra sarà visitabile fino al 17 settembre presso la Galleria ARTtime di Vicolo Pulesi 6 a, Udine con il seguente orario: lunedì dalle 15:30 alle 19, dal martedì al sabato dalle 10 alle 12:30 e dalle 15:30 alle 19. Ingresso libero.
Galleria ARTtime - vicolo Pulesi, 6 a - 33100 Udine - tel. 0432/512099- cell. 340/2542393
e-mail: [email protected]
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